森のレコード屋 ~ Music is in your mind ~

Liquid Tension Experiment Live 2008 BOX SET

だいぶ、ひさしぶりの更新です。
あまりに久しぶりすぎて、サイトご覧になってない方も多いでしょう（笑）
さて、６月にDREAM THEATERの新譜発売されるということで楽しみに
してらっしゃる方も多いでしょう。
そんなDTファンには、嬉しいようで懐が寂しくなるニュースです（笑）
去年、再結成したLiquid Tension ExperimentのCD&DVDのボックスセットが
限定でオフィシャルブートで出ます。
今まで、ちゃんとしたライブ作品出てませんでしたから興味深い。
ちなみに、お値段は130$と仕様から見ればそんなに高くはないと思いますよ。
限定版にのみ、ブルーレイディスクがあるのも惹かれます。

詳細は、HPにて。

動画をアップしてみました。

Jordan Rudessのフラッシュ。

どうやら、Mr.FastfingerでおなじみのMika TyyskaがDREAM THEATERのJordan Rudessのサイトでバッキングとキーボードソロをお手軽にできるフラッシュを作ったみたいです。
これが非常に半端ないです（笑）
とりあえず、おもしろいです。一度やってみましょう。

こちらです。

Steve Adelson : Adventures In Stickology

今回、ご紹介するのはスティック奏者のSteve AdelsonのアルバムAdventures In Stickology。日本でも、けっこう人気が高いスティック奏者なのではないでしょうか？やっぱ、一番の知名度を誇るのはTony Levinでしょうかね。私事ながら、スティックベースをやろうかと思った時期が二週間ほどありましたね（笑）維持が大変そうだったり、いろんな理由でやめましたけど（笑）ちなみに、ギター仙人のウリ・ジョン・ロート使用のスカイギターが発売されたら買おうと思ってます（笑）

さて、CDのレビューを。

1,Minor Thing
ゲストのChieli Minucciと奏でるグルーヴ感たっぷりで、繊細な音使いが
光る一曲。
ここでのスティックは鍵盤的なアプローチでバッキングに力を入れてる
ように思いますね。
まずは、スティックの基本的な使い方からという感じでしょうか。

2,G Groove
ゲストのBen Lacy作曲によるもの。こちらは、パーカッション
（もしかしたら、スティック？）を絡めることでさらにグルーヴ感のある
曲に仕上がってます。スティックの十八番である低音弦でベースラインを弾き、
高音弦でメロディを含め味付けをするというスタイル。一番、スティックで
弾いてるんだってのを実感するような曲ではないでしょうか。
とりあえず、ベースラインが超カッコいい（笑）

3,And On Blue Guitar
まさか、このアルバムで泣かされるとは思ってませんでした。Dean Brownの
Jeff Beckばりのヴォリューム奏法からブルージーなフレーズのイントロ。
そこから、重みのあるドラムとスティックの哀愁のメロディ。

4,I WIsh
スティーヴィー・ワンダーのカヴァー。ウォーキングベースな感じで入り、
パーカッションも絡めたインプロの応酬。ってか、ベースライン畳み掛けて
くる〜。

5,Slide Of Hand
いや〜、コレはヤヴァイ！！空気を変えるハーモニクスから
の入りに、哀愁のメロディ。パーカッションが入ってくると、曲のテンポが
いきなり速くなります（笑）手数の多いパーカッションに合わせてくる
スティックの速いパッセージ。

6,Toby Or Not Toby
ちょっとアイリッシュ的な響きに壮大感のあるサウンド
が印象的です。奏法的には、スパニッシュ系というかやや引っ掛ける感じ
ですよね〜。これがまた良い味出してらっしゃる。

7,Blackbird
ご存知ビートルズのアノ曲のカヴァーですね。スティックらしさを活かした
素晴らしいカヴァーに仕上がってますよ。なんと言っても、ジプシースタイル
でのアレンジが見事なんですよ。カヴァーってこういうことなんだよ、うん。

8,'Cause We've Ended As Lovers
キマしたね、スティーヴィー・ワンダー作曲でJeff Beckが弾いた邦題
『哀しみの恋人達』ですね。
まさか、スティックでこの曲を聴くとは思ってなかった（笑）アレンジはと
いえば、こちらは原曲にわりと忠実な感じですね。
スティックの構造上からか、レガートっぽく聴こえるフレーズが多いですね。

9,Sun Down
まさか、ウェス・モンゴメリーまでカヴァーしてくるとは．．．．
スティックのハッキリとしたタッチと、ウェスのような柔らかい感じ
って真逆な感じがするんですけど、このカヴァーも見事に雰囲気が出てます。
まさか、スティックでオクターヴ奏法やってるわけじゃないよね（笑）

10,Planetarium
アデルソン自らの作曲ですが、なんかジェフ・ベックっぽいな〜。
ニュアンスの付け方なんか、やっぱそれっぽいです。
弦楽器はこういう曲弾いてるときが一番光りますよね。
ちなみに、トニー・レヴィンがゲスト参加らしい。

11,Minor Redux
おぉ〜！！なんというフレーズの『お帰りなさいませ、ご主人様』
一曲目の最後から繋げてきやがった。この人、アルバムの構成の仕方巧いな（笑）

12,Layla
さぁ、最後はデレク＆ドミノスのカヴァーですよ。あの有名なフレーズはあえて
外して、後半のセクションをフューチャーしてるという渋い選択。
つまり、ギター的なものよりも、鍵盤系のフレーズをなぞってるわけですね。
この人のカヴァーセンス半端ない。

どちらかといえば、曲を活かすために一歩引いた感じの演奏が多いですね。
そして、アレンジセンスが半端ないです（笑）

ホームページです。

Cosmosquad:Acid Test

このアルバムは何度か修正を加えつつ、レビューを更新してるんですが今月のCosmosquad来日公演でさらにこのアルバムの印象が変わり自分のこのアルバムに対する取り組み方（少々、大袈裟か）も固まってきたので再度書き直したいと思います。 CosmosquadのAcid Testです。

1,Numena
この曲が、このアルバムの方向性を決定づけているといっても良いでしょう。変則チューニングから弾き出される、中東的なニュアンスのコード進行。
Jeff Kollmanお得意の低音弦でのリフが入ってくるわけですが、やはり変則チューニングの効果なのか響きがいつもとはだいぶ違いますね。非常に重々しい曲ではあるのですが、後半でのメロディアスかつドラマティックな展開のソロがとても良いアクセントになっていますね。

2,The Spy Who Ate Her
一曲目同様、中東的な雰囲気が印象的な曲ですが、こちらはもっと各セクションのフレーズが派手で印象に残るものが多いですね。ギターの指板の上を走り抜ける速弾き、リングモジュレーターらしきエフェクターをかけた中盤でのアクセント。その後、リズムが元に戻ってくる展開が個人的には好きですね。

3,Lubitorium
ベースとの決めフレーズが多く、リズムをやや崩してくるというこれぞCosmosquad って感じの曲です。難解なフレーズの掛け合いがありつつ、メロディアスなベースソロ、ジェフの伸びやかなギターと非常に聴き所が多い曲ですね。

4,Bedbucket
アルバム中、最も実験的な曲ではないでしょうか。今までの彼らにはなかったコミカルな要素。Ed Rothがキーボードとして参加してますが、これがまた良い味を出してる。 Cosmosquadの曲って、鍵盤が入ってる曲少ないんですよね。トリオバンドだから当たり前なんですけどね。鍵盤がバッキング的な形で入ることで、ジェフのリードプレイがいつもとはまた違ったものになるのでたまにはこういうスタイルの曲があっても良いですね。

5,Goathead
この曲のリフ、My Guitar Gently Screamsに似てるんですよね。彼らがそれを狙ったのかはわかりませんが、３月の来日公演ではうまく二曲をミックスしたアレンジで演奏をしてたのを思い出しました。低音弦での刻みにオクターバーかけたりと、とても分厚いサウンドが印象的です。こういう単純なリフでも、工夫次第で展開のある良い曲に仕上がるのだな〜と感心してしまいました。

6,Hindenberg
このあたりから、彼らのメロディアスな面が出てくるのかな。このアルバム特有の重さ、ソリッドさがあるのはもちろんですがメロディの優しさはJourney Through Lifeに通ずるものがありますね。 DVDにも収録されなかったし、今回の来日公演でもやってくれなかった曲ですが、ノレる良い曲だと思うんですよね〜。

7,The Long Walk Goodbye
これが近年のジェフの真骨頂といっても良いプレイなんじゃないですかね。ゆったりとしたブルースバラード。In Loving Memoryなんか同じ傾向の曲だと思いますが、こちらはもっとドライというかなんというか。 In Loving Memoryは曲ができた経緯から、ダークで切ないですね。この曲での歪み具合を見事にコントロールしてる様は、Michael Landauを彷彿。なんで、この曲を来日公演で弾いてくんなかったかな？

8,Swink
なんかCosmoaquadらしいな〜。このバンドと言えば、Chinese Eyesとか Epapo Funkのようなカッティング主体で聞かせてくる曲がありますがこの曲もソッチ系ですね。それらをさらにヘヴィーにした感じ。テレキャスで弾いてるのか全体的に噛み付くような音色が印象的です。実は、アルバム聴いたときはあんまり好きじゃなかったんですけど DVDで見て『お、いいじゃない』と思い始めて、来日公演で見たら『あ、これヤヴァイわ』と思ったのはここだけの話（笑）

9,Grossalicious
最後は、このアルバムらしい曲。Creepy Spiderをこのアルバム風にアレンジしてみたって感じでしょうか。これは変則チューニングなんでしょうかね？怪しいコード感、ヘヴィーなリフ運び、やっぱ流石だな〜。７分ずっとジャムっぽい感じなので、いまいちつかみ所がないってのは残念な点。

アルバム通して、理解するのに１年ぐらいかかった気がします。特に、初期から聴いてる方なんかは慣れるのに時間かかるんじゃないですか。ただ、ツボにはまると奥底までいきますよ（笑）あと、やっぱりライブ見ると印象って変わるものですね。それはどんなアーティストでも同じことが言えますが。

あら、Jeff Loomisさん。

CD屋にちょっくら顔出したらNevermoreで活躍なさってる
Jeff Loomisのソロアルバムが出てるじゃないですか！！
すいません、そんな話聞いてないんですけど。
彼のスタイル、わかってるようでわかってないので即購入には至らなかったの
ですが、マイスペースに一曲アップされてました。なんというシュレッド（笑）
そして、若干のプログレ要素。
え！？Ron Jarzombekがゲスト参加？Michael Manringも！？
ジャーゾンベック参加してるんなら買い求めるしかないのでは？（笑）

ちょっと買ってきます（笑）

なかなか良い曲作りやがる。

Dol Theeta

まぁ、まず彼らを知ってる方がどれくらいいらっしゃるかという話ですが、
オペラとメタルとスペースミュージックを合わせた音楽をやってらっしゃる
Dol AmmadのリーダーであるThanasis Lightbridge氏が手がける
プロジェクトのDol Theetaの新作がシングルという形でひとまず世に出ましたのでご紹介したいと思います。
Thanasis Lightbridge氏と何度かメールでやり取りをする機会がありま
して、その際に新作のDol Theetaはどんな音楽性になるのかと聞いたところ、『Dol Ammadとは別物だからサードアルバムじゃないし、もっと宇宙的エモーショナルな作品だよ』との答えでした。そのやりとりから１年以上経ち、サイトもずっと工事中でいつになったらという期待と不安がありましたが、
今日見に行ったら公開されてました！！
まず、ジャケットの時点で間違いないと思いましたね。明らかにプログレッシブ
な要素が以前よりも増してる気がしました。それで、３曲サンプルが用意
（別Verもあるので実質２曲）されてましたので早速聴いてみたところ、
かなりヘヴィーになってました。リーダーのThanasis Lightbridge (Synthesizers & Drums)にDol Ammadにも参加してたKortessa (Vocals)、同じくDim (Guitars)というやや変則的なトリオ編成ですが、三人とは思えない出来ですよ。Thanasis Lightbridgeが曲全体の骨格を作っているのはもちろんですが、Kortessaの表現力の高さ、Dimの仕事しては地味かもしれませんが随所に出してくるタイトなギターさばきは
すばらしい！！
まだ、フルアルバムは製作中だと思いますので出来次第また
ご紹介したいと思います。

とりあえず、彼らのサイト
直接聞けるプレイヤー
買うと決めたPV

Matias & Risto Kupiainen

すいません、フィンランドなめてました。いや〜、スゴい！！
Matias Kupiainen！！

なんかこの人どっかで見かけてるよな〜なんて思ってましたらニコニコ動画にアップされてた（笑）あと、オムニバスアルバムのGuitar Heroesの１曲目と１２曲目にゲスト参加してらっしゃる。
アルバムはリンク先のWe Are Funky Chicken管理人であるう〜太氏がレビューしているので参考にしてください。
レビューはコレよ〜
グーグル先生で検索しても引っかかんかったからもしかしたらアルバムに
クレジットされてない可能性が。
何がスゴいってなんでも出来る！！
まずはこの動画を見ていただきたい。
ほら、なんでもできるでしょ？
ヴァイにドリムシにCOB。まず、これらの曲をメドレーにしてるのがスゴい！！

そして、忘れてはいけないのがキーボードのRisto Kupiainen。

北欧系に多いスピード＆メロディアス系かと思いきや、これがまた繊細な音もなかなかに表現！！
けっこう多ジャンルに長けてるキーボディストなんじゃないかな。

Matias Kupiainenのマイスペース
Risto Kupiainenのマイスペース
Fist in Fetusってプロジェクト

なんか、この二人わりとすぐデモンストレーションで日本に来そうな気がする（笑）

Matias & Risto Kupiainen - Boogie time
Matias Kupiainen & Risto Kupiainen- Bad Time For Boogie
おい！！外でやるな。カッコ良すぎだろ。

Rafael Bittencourt

新譜やら来日情報、いろいろあるんで書きたいんですけどまずはこれから。
ANGRAのギタリスト、Rafael Bittencourtのソロアルバムが
出ますよ。
曲の構築のうまさは、ファンなら知っての通りですね。
キコのテクニカルプレイもスゴいと思いますけど、おそらくラファエルの
アルバムのほうが全曲『聴ける』ものになってるという期待があります。
で、ですね。そもそもインストか？という疑問ですが、彼のサイトで公開されてるインストのいくつかが収録されてるようなので、完全歌ものの可能性はナシ。
発売直前になったら、曲のサンプルが公開されたりするでしょうからまたお伝えします。
まぁ、インストであれば速攻で買いますよ。

Triple FX : Triple FX Ⅱ

NINJA TOOLSから離れるか？全然、治んないんですけど．．．．
一度、簡素板のエディタで本文を書いて太字、色付け等は高機能エディタでという大変めんどくさい編集ですよ。
で、そんな中ご紹介しますのはTriple FXのセカンドであります
Triple FX Ⅱ！！
このバンド、日本人のインスト好きならけっこう気に入るバンドだと思うんですけどね。我がブログでは彼らを徹底的にサポートしていきますよ！！
来日に向けて！！（多分来ない（笑））

1,Plastic Robot
最近気付いたんですが、この曲RUSHのアノ曲に似てるんじゃないかなと。
とにかくコミカルなギター、チキンピッキングで攻めてきたと思いきや、
伸びやかなソロも挿んできたりと最高！！
途中のスローテンポの場面では安定感のあるレガートフレーズ、スウィープ等、
ギターで用いる奏法はほとんど出してきてるのでは？（笑）最後にメインテーマが戻ってきて『あ〜、やられた』って感じでした。

2,Octobre Rouge
マティアスっぽいザックザクのリフを中心に繰り広げられるのですが、
それに対してのメロディアスかつポップな速弾きも聴き所。
前半は彼ららしいコミカル系な曲調が続きますが、後半はなんか
DREAM THEATERっぽい（笑）絶対John Petrucci意識してるだろ！！
ちなみに、Pascal V氏はフルピッキングもかなり上手いです。
要するに最強ギタリストの一人だと（笑）

3,118 Steps
軽快なカッティングにのせて、ミュートを上手く交えてとちゃんと心得てる。
伸びやかなギターに加えて、後半のベースを絡めたバトルも特筆すべき点。
どちらも渋いフレーズの応酬。この曲、生で見てみたいな〜。

4,Poy Poy
いや〜、これも実に素晴らしい曲。
どちらかといえば、カントリー＆ブルース系の雰囲気。
なんでこんなにも軽快なんだか（笑）リスナーをおちょくるかの如き
ブレイクタイムも健在（笑）テーマへの戻し方が凄まじくウマいなこのバンド。

5,Faith In You
ここは雰囲気を変えて、Joe Satriani風のバラード。泣きの．．．．
というよりは聴いた後に笑顔になれるやつ。
エスニックなフレーズを絡めてくあたりなんは、やはりサッチ風です。
ってか、音作りウメ〜。

6,Chicken Race
こりゃ、三人とも本気できてるに違いない（意味不明）
タイトルからもお察しの通り、カントリー系の曲です。
近年の流行り（なのか？）でありますカントリー系の曲ですが、
ただ技巧面をフューチャーしたものではなく、しっかりと聴かせる曲
になってるのは評価に値しますね。

7,Why Not?
あ、重い！！でも、コミカル！！なんか不思議な曲。ワーミーもしくは
アームを使ったぶっ飛び系のフレーズはMattias Ia Eklundhを彷彿。
実は、一番完成度が高い曲なんじゃないかな。
なんかわけわかんないんだけど、最後に納得してしまう．．．．

8,Spanish Night
おい、フラメンコもできんのかよこのバンド！！
しかも、メチャクチャ上手いし（笑）
エレクトリックで見せるコミカルな世界観とは対照的に、静かにかつ
内から燃えるような情熱的なプレイ。
ガットに持ち替えてもギターを支配してるな．．．．
パーカッションもウマい！！

9,One Legged Chicken
彼らのマイスペースを初めて訪問したとき、この曲聴いてビックリしましたね。
近年では最強のインストコンピアルバムであろうThe Alchemists IIの収録曲のバンドVer。
こっちがオリジナルなんかな？
コンピのほうでは、同じくフランスのChristophe Godinとコラボ
大変ぶっ飛んだカントリーチューンなんですが、コンピVerに比べると
大人しく．．．．．そんなわけなかった（笑）やっぱ、ぶっ飛んでるわ。

10,Les Lumières de la Rampe
なんかTODD DUANEが頭に浮かびました（笑）
わかりやすいバッキングに、安定感のある超絶プレイ。
こんだけ簡単にやられると、一瞬ギターを弾きたくなってすぐに置いてしまい
そうです（笑）
この安定感はヤヴァイです。何したらこんなに上手くなるの？
絶対練習だけじゃないでしょ。

11,Smooth Blues
おっと渋い。大変ブルージーなお手前で．．．．．
けっこう三人のジャムっぽい雰囲気が感じ取れると思います。
絶対速弾きして〜と思いながら弾いてるはずだ（笑）他の曲に比べてだいぶ抑えてるはず。

12,On My Way Home
アコギのブルージーなフレーズから、Joe SatriniとNeil Zazaを感じさせる
バラードな展開に。感情の付け方が上手いですね〜。
ただの馬鹿テク野郎じゃなくて、歌心があるのはフランス系さらには
Vigier使いの共通点か。

まぁ、アレです。皆買ってください。
このブログに来た人は絶対好きでしょ！？
マティアスとかクリストフとかバンブルフットとかトッド・デューン。

マイスペースをどうぞ。
弾いてる動画はこちらを